現在還對時間很焦慮嗎？「有好一點，去年後半到今年初，我調適過來了。」
五年前，感受到而立之年步步逼近，9m88 從網路竄紅，積極和許多歌手跨刀合作、打開華語市場之餘、還翻唱日本 city pop 名曲、發行首張專輯、排演出接代言，近年也踏入影視，客串《華燈初上》、主演《接招吧！製作人》。
步履不停，9m88 追趕也在被追趕，在〈Whatchu Gonna…?〉裡，她唱 :
我不想去想時間 但它總在面前
跑給我追 跑給我追 無法裝作視而不見
前陣子她上唐綺陽老師的節目，大談太陽和冥王十宮，一個勞心勞力追求成就的宮位。面對工作很難放鬆，什麼事情都有一套自己的系統， 訪問總會事前準備，希望能回答得盡善盡美，眾人一致好評的金曲獎演出也是不斷反覆練習燒腦細胞而來。9m88深知，比起興之所至的發揮，充分預備好的狀態會讓自己踏實許多。「解除焦慮的方式，就是大家一起把事情做好。」
疫情期間的變化，
眾生相後可否以慢打快
五六年事業說來不長，但也帶她見識不少風景。2018 年，《平庸之上》專輯還沒發行，名聲鵲起的她當時就有許多意想不到的機會大門敞開，然後就沒有然後了。疫情將一切外部連結軋斷，只好另覓其他可能性。19 年後畢業回到台灣，一路上沒有人帶領 ，都是從做中學習，最初動機非常單純：有一個不錯的開端，大家願意聽我唱歌，就先試試吧。
進到產業裡面，也逐漸理解到華語唱片工業對於歌手的期待和想像。山下達郎在近日的訪問裡說：生存之路唯二，要不就是持續進化，要不就是不斷複製相同的（成功）經驗，最糟的就是不斷在兩者中間擺盪，踟躕不前。即使看到了第二條路的可能性，但 88 仍選擇了前者。
除了停在原地，任何一個方向的探索都可以視為前進。抱持這樣的心態，第二張專輯《9m88 Radio》過程中，她學著跟更多人共事，當自己的 A&R，大量聆聽和換位思考，尋找合作人選，同時釋出更多主控權，多一點交流，把一部分的自己拋向空中，看他人如何詮釋。
製作專輯的這段期間，從不斷向上的螺旋梯被強迫慢下來，以前性子很急，現在像是打掉重練，比較珍惜眼前的事情，專注完成現階段的任務。嘴巴上說放慢，其實手邊的動作片刻沒有停下來，單曲連發：和熊仔合作〈星座學家〉、與王若琳重新詮釋瑪丹娜的〈Material Girl〉、還產出一張爵士EP〈This Temporary Ensemble〉，9m88的緩步前進，相當於別人發足狂奔。
架起世界放送的
9m88電台
專輯概念是一早就成形的，想要蒐羅世界各地的製作人，像個任意切換頻道的電台，聆聽來自不同背景的人的不同品味 —— 乾脆就以 Radio 為名。與懷舊無關，甚至沒有聯想到 Robert Glasper 的 Black Radio 概念系列專輯。但年輕人會不會不知道什麼是Radio？「不然改叫 TikTok 抖音好了，抖m88 」
最早完成的歌曲〈Tell Me〉，感慨實境節目雙層公寓參加者木村花的離世與網路霸凌，與 Mitsu The Beats 再次合作，因為〈九頭身日奈〉用了對方的 beat 而結緣，這回收起古怪，暖心歌詞乘著旋律隨節奏傾瀉而下。
從 2020 年底〈Tell Me〉起步，《9m88 Radio》選擇將方向收斂在臥室製作人與合成器音色，找上阿涼（余佳倫）擔任共同製作人，同時確立了關鍵字「繽紛」：希望專輯聽起來很繽紛，帶點玩心，「繽紛」也延伸到封面視覺上，小孩的塗鴉、非慣用手的手寫字，搭配一派成熟的黑白照，看來內外平衡且自適。
專輯整體聽感繽紛高彩，副歌出落得俐落抓耳。與 Oddisee 和 starRo 合作的〈Friend Zone〉也是其中較早完成的一首，88 想像了一個趣味的情境：在派對上，主角不敢對曖昧對象表達心意，於是跟著歌唱出來，權當表白。如果聽眾身邊剛好有對象，在演唱會的時候，也可以對著對方高歌，試著揮別朋友區。starRo 把拉丁美洲的旋律調慢，變成九零嘻哈風的前奏，副歌則充滿大量的 「 I don’t 」連擊，綿密爽脆。
寫他人套用情境，譜寫自己的歌則偏向意識流，〈Whatchu Gonna…?〉源於某日整理家裡的時候，同時也想著要整理自己的人際關係，摺疊、清掃、洗杯盤，清理自己的心就像清理房間：88用上各種動詞，儀式性地完結一段關係。末段邀請紐約的同學Louisa 低吟法文，老樂迷或許在9m88的侯湘婷〈一起去巴黎〉cover 見過她，透過另外一位女性的視角，為這首陰性書寫的歌灌注最後的能量。
法文之外尚有韓文，韓國音樂人 SUMIN 為〈Sleepwalking〉創造類似電玩的8 bit聲音，88再把這段旋律線運用到副歌，兩人同遊迷茫的夢境炫目的光。〈Love is so cruel〉則是在紐約寫完擱置，透過與 Lora Faye 的合作，重新在放克基底上大做文章，都是自己單打獨鬥無法產生的火花。
以前唱歌只著重風格，想說這首是 R&B 還是 Soul，就會相應地用力去表達黑樂的渾厚，但那未必是「9m88 的構造」。以往習慣了唱英文時的放鬆，被老師指出唱中文時「舌頭太懶散」，現在會注意唇齒音的清晰，試著在中英文間轉換卻不顯得衝突。也學著欣賞自己聲音中細膩的部分，如今輕聲唸唱，情緒渲染反而更大。
不再執著於本格派唱腔，88 也有餘裕雕琢更多聲音的細節。〈Love is so cruel〉「As if your point of view is profound」或是〈Friend Zone〉的「只做你的朋友」嘎然而止又補上尾音，聽她把玩說故事的語氣，短促急停、輕聲上行，是這回radio放送的意外驚喜。
最後一首〈Star〉也是意識流成品，原本收錄在上一張專輯，重新寫歌詞的時候卡了很久，決定聽「心目中理想中的藝術家和歌者」Joni Mitchell 找靈感。9m88 覺得她非常擅於寫自己的情緒，Joni Mitchell 寫自己走進咖啡廳，跟人講話，一針一線將故事從客觀帶向主觀。88 也循線，試著檢視自己現在的狀態到底是怎樣？率先浮現的念頭就是「很累」，於是有了誠實的第一句 「I'm so tired」，而後自然而然就水到渠成。
中間兩首連結情緒的間曲，選擇以笑臉 :-D 跟哭臉 ;'-( 的 emoji 為名。在〈Friend Zone〉之後的〈 ;'-( 〉， 88 沒有明講，只說可以有很多想像，或許前述的愛情沒有萌芽，哭哭了？之後〈Dark Night / Sunlight〉帶來一點憑欄倚窗的閨怨氣，只有鋼琴和人聲，幾乎沒有其他元素，成為歡快氣氛中的轉折。想要記下去年底的低潮，是專輯最後完成的一首歌，歌曲的進行也是行經漫長的黑夜，末了才有陽光灑進來。
平庸之上再之上的
跨國想像
跨國與多位製作人訊息往返，原本在錄音室可以直接溝通的過程變得繁瑣漫長，只能逐一條列要修改的細節，相互平衡，時間的壓力仍在，但也得學會等待。過程中的交流多半是對等而平視的，讓這次合作的緣分顯得珍貴，或許因為彼此都是跨越藩籬的勇者，注定群聚，無論是美國的二代移民、跨國發展的日裔樂人，主流和獨立皆小有所成的創作者，都視界線於無物，走到能飛為止。
希望音樂被大家喜歡，也希望成爲眾人可以一起共感的角色，更希望有很多自我表達的空間。9m88 現在學著把目標切分在不同的地方。市場反應好的放在合作，爵士類的企劃則偏向滿足自己，至於專輯，或許需要兼顧，可以達到最大平衡的話，自然是最開心的。「但有這個可能性嗎？」她忍不住補上這句反問。
秋季即將前往海外巡演，這次亦會行經紐約，三年不見紐約、兩年沒有出國表演，88既想念又害怕，這個階段最想完成的事，就是把音樂推向其他市場。趁著還有動力，不斷反覆推倒重來，一次次去推銷自己。自知入圍金曲獎、典禮登台演出，這些標籤或許都對前進海外意義不大，既謙卑又實際的面對未知。
另外一個緊張的原因則是英文。英文歌詞自己操刀，外人看來舉重若輕，其實非母語表達仍然讓她手心冒汗，現在會試著把自己當成去美語班的小朋友，寬心一點。88 舉朴贊郁《分手的決心》為例，劇中湯唯的角色遠嫁韓國，擔心自己的用字遣詞不夠生活化，但對方回答：「你用的這個詞很精準」。非母語表達的排列組合，有時反而會帶來如詩歌或散文一般地魅力。
收起憤怒後的能量轉換
《平庸之上》的時候，有股很想要跟周遭大聲宣告的能量，如今心情有了轉變，想要更多去探索不同的面向。勵志話若說得無趣，就會成了十多年前熱賣的自我肯定書籍。《9m88 Radio》找了多位女性製作人合作，以女性書寫的意念貫穿其中。看過其他亞洲女性音樂人遭受的不平等待遇，身為一個時常被他人視作為女性和亞裔發聲的代表 ，9m88覺得台灣的音樂產業相對性別友善「至少在我同溫層之外還再一圈，都沒有讓我感覺到，但我覺得我們的環境肯定還是有（歧視）」
相對於亞洲的壓抑，紐約能量飽滿，磁場混亂，四處可見尋釁狂人，留學當時自然會特別關注性別、亞裔以及黑人相關的議題。現在距離拉遠，收起憤怒，部分用於創作，更多則是留下來檢視自我，把用力傳遞訊息的角色留給其他行動者。以一個身心理都是女性的人，音樂為本，做更自在更個人的表達。
有些追求還是不變，只是巧妙各自不同。9m88 用歌記錄下每個時間點，透過歌唱把自己叫喚回來，但時空挪移，人終究會往他方駛去。「〈Whatchu Gonna…?〉這首歌有趣的地方是，我講自己的傷痛，但是我也要出走，我要整理完然後把這包垃圾丟掉，我走。」誰人不是冀求肯定渴望愛，電台放送到尾聲，有勇敢也有療癒，DJ用個人經驗告訴聽客們，愛不像專輯，沒有第二回，即使焦慮和他人的目光揮之不去，呼吸吐納間，你依舊可以對自己有點信心，看看電波會被哪裡的誰接收到。
9m88’s
BEATs
